Utilisateur:AglarEdain

AglarEdain, nouveau sur la Wikiversité

C'est parti !!! Je rejoins le projet Wikiversity, pour compléter le département Photographie qui est pratiquement vide. (Un seul chapitre disponible au moment où je rejoins le projet. Et encore, il ne semble pas fini.)

Mon objectif en tant que photographe amateur autodidacte sera de permettre une autoformation pour les personnes désireuses de pratiquer la photographie en amateur à un niveau un peu plus élevé que les pâquerettes. On peut être amateur et vouloir faire au mieux selon ses moyens. Bref, je voudrais aider les gens à faire aussi bien que moi en transmettant les connaissances que j'ai. Je sais bien que j'ai des lacunes, mais j'invite ceux qui auront plus de connaissances à me, à nous rejoindre.

J'aurais besoin de conseils et d'aide de la part des contributeurs d'autres projets sur la forme que doit prendre un département de la Wikiversité et les leçons qu'il contiendra. Quelles leçons sont appropriées ? Comment les présenter ? Comment les ranger pour une efficacité optimale ? Quels sont les modèles utiles ?

Merci d'avance pour l'aide que vous pourrez m'apporter en pages discussion. (La mienne ou celles du département)

--AglarEdain (discussion) 25 janvier 2014 à 19:08 (UTC)

Ci-après, pense-bête pour projet.

La Photographie

Liste des notions à aborder en Photographie

• Tenue et prise en main de l'appareil photo
• L'objectif en quelques mots (lentille convergente, diaphragme et ouverture, longueur focale et relation à l'angle de vue)
• Triangle d'exposition (Notions d'ouverture, de temps de pose, de sensibilité)
• Les modes d'exposition d'un appareil photo (Auto, P, S, A, M)
• Qu'est-ce que le correcteur dexposition ?
• Gestion des couleurs à la prise de vue : La balance des blancs et notion de température de couleur
• Distance focale et angle de vue ; l'angle de vue standard
• Distance de mise au point, notion de plan de netteté
• Utiliser la mise au point manuelle
• Utiliser la mise au point automatique
• Retour sur le temps de pose et la pose B
• La mesure de la lumière par l'appareil photo
• Conseils d'ordre général :
  • Les trois causes de flou
  • Vitesse de sécurité
• Traitement numérique et travail sur ordinateur
  • 1 - Rappels sur les formats de fichiers
• Le noir et blanc numérique
• HDR et bracketing
• Utiliser des filtres
  • de couleur
  • polarisant
  • gris neutre
• Notion de lumière dure / lumière douce
• Utilisation des flashs cobra
• Utilisation des flashs de studio

Les infos et connaissances qui devront être développer sur le Wikibook de la Photographie

• La taille du capteur numérique et ses conséquences
• Qu'est-ce qu'un objectif ? De quoi sont-ils composés ?

Passer à la pratique : Les types de photographie

• Les natures mortes
• Le paysage
• La flore
• La faune, photographie animalière (Je me déclare incompétent pour écrire ce chapitre)
• Paysage urbain / architecture
• S'amuser avec le light painting
• Le portrait
  • Portrait en extérieur
  • Portrait en intérieur, lumière naturelle
  • Portrait en intérieur le soir (sans lumière d'appoint) (Chapitre sur l'exploitation des grandes ouvertures et des sensibilités élevées)
  • Portrait en intérieur, au flash cobra
  • Portrait en studio avec la lumière continue
  • Portrait de studio
  • Portrait de studio en low key
  • Portrait de studio en high key
  • Portraits ou mises en scène extérieurs avec éclairage de studio (Je suis là aussi incompétent)
  • La photo sociale
• Figer le mouvement (La photographie de sport) (je n'en ai jamais fait)
• Les effets
  • Filés, l'eau en mouvement (cascades et fontaines)
  • Explozoom
• La photographie de nuit
  • Paysages urbains nocturnes
  • Photographie d'architecture nocturne, exploiter les jeux d'éclairage
  • Paysages de campagne nocturnes et ciel étoilé
  • Filés de phares de voiture
  • Les feux d'artifices
• La macrophotographie
• Les sculptures
• Le nu (je laisserais à d'autres le soin de traiter ce chapitre)

L'art de la Photographie

• Composition
• Symétrie
• Règle des tiers
• Diagonales
• Le cadre dans le cadre
• Chercher un meilleur angle de vue
• La spontanéité contre la mise en scène
• Perspective linéaire
• Les effets de perspective
• Distance et profondeur
• L'échelle
• Choisir un fond (studio)
• Exploiter les ombres
• Les réflexions et reflets
• Contours et silhouettes
• Jouer avec la matière et/ou l'objet
  • Jouer avec les formes (nuances de tons)
  • Les textures
  • Les motifs
  • Jouer avec les teintes
  • Jouer avec les couleurs

Le jour où on aura fini d'écrire tout ça, on aura fait un grand bond en avant.